Unsere Autoren prägen mit ihrer unverwechselbaren Handschrift die Inhalte unseres Programms. Sicher haben Sie sich schon gefragt, wer hinter den vielen Namen steht. Hier stellen sich Autoren aus dem Verlag nun selbst vor. Die Liste wird nach und nach ergänzt.
Ines Albilt, geboren in der Schweiz, lebt mit ihrer Familie seit mehr als 25 Jahren in Deutschland in der Nähe der schönen Dreiflüssestadt Passau. Sie hat kein Studium in künstlerischen Fächern geleistet, sondern alles selbst erlernt. Bei ihren
Anke Humpert ist Künstlerin und Architektin und lebt mit ihrer Familie in Süddeutschland. Seit vielen Jahren arbeitet sie mit Polymer-Clay und ist einer der fünf Köpfe der deutschen Polymer-Clay-Gilde „Polyclaykunst.de“. Fast genauso lange arbeitet sie mit Papier und Stempeln. Sie unterrichtet verschiedene kreative Techniken in Workshops, war in nationalen und internationalen Design-Teams tätig und ist immer auf der Suche nach neuen Herausforderungen und Inspirationen.
Diana Averdiek ist in der Nähe von Amsterdam aufgewachsen und hat dort das Abitur gemacht. Nach ihrer Ausbildung zur Werbekauffrau und anschließendem Studium zum Betriebswirt lebt sie am Rande des Teutoburger Waldes. Durch ihre Vorliebe zum Beruf des Goldschmiedes sowie autodidaktische Kenntnisse in der Arbeit mit Perlen folgten schnell die ersten eigenen Kreationen. Ihr Wissen und ihre Erfahrungen gibt sie in einem umfangreichen Kursangebot an Kinder und Erwachsene weiter.
Reinhold Büdeker, gründete vor 20 Jahren die Nienburger Schnitzstube und Freizeitschule, um mit Kindern und Erwachsenen „Ideen bildhaft werden“ zu lassen sowie Wissen zu sammeln und weiter zu geben: „Schon als Kind war ich begeistert vom Umgang mit Holz. Ich entdeckte Ausdrucksmöglichkeiten durch das Material selbst und auch durch Oberflächenveränderungen oder Kombination mit anderen Materialien.“ Werkzeug, Material und Zubehör für die Schnitzarbeiten im Buch sowie Seminare können über die Schnitzstube vermittelt werden.
Torsten Becker, geb. 1986 in Hessen, studiert zurzeit Elektrotechnik. Zu dem Hobby Perlentiere kam er als 10-jähriger über Ferienspiele. Nach zahlreichen Eigenentwürfen kam der Kontakt mit dem Verlag zustande, woraufhin sein erstes Buch „Perlentiere, natürlich schön“ auf dem Markt erschien. Durch immer neue Ideen und Wünsche entwickelte er die „Haartechnik“, was eine ganz neue Welt der Perlentiere und Figuren eröffnete.
Andrea Biegel hat sich bereits im Grundschulalter das Häkeln und Stricken anhand von Büchern selbst beigebracht. Erst bestrickte und behäkelte sie Puppen, später die eigenen vier Kinder.
Annette Biemer entdeckte vor einigen Jahren
Bine Brändle hat schon als Kind am liebsten gemalt, gebaut und gebastelt – und daran hat sich bis heute nicht viel geändert. Dank ihres Design- und Illustrationsstudiums hatte und hat sie das Glück, diese Leidenschaft zu ihrem Beruf zu machen und jeden Tag das zu tun, was ihr wirklich Spaß macht. So arbeitet sie heute als freiberufliche Illustratorin oder denkt sich für Zeitschriften und fürs Fernsehen Kreativtipps aus. Dafür muss sie natürlich allerlei ausprobieren und das macht sie zuhause. Auf diese Art und Weise ist das Haus, in dem sie mit ihrer Familie wohnt zu einem kleinen Kunstwerk geworden, in dem es jede Menge zu entdecken gibt.
Thomas Boehler kam 1965 in Freiburg im Breisgau zur Welt. Sein künstlerisches Interesse und der Wunsch mit Menschen zu arbeiten, führten ihn zum Studium der Kunst und Pädagogik. Nach der Mitarbeit bei verschiedensten Projekten, gestaltet er seit 1999 vor allem Motive für Papierservietten und Papeterieprodukte. Als freiberuflicher Illustrator und Grafiker, widmet er sich nun – gemeinsam mit Nicole Kemper – außerdem der Gestaltung von Kinderbüchern und verstärkt der freien Malerei.
Rita Cammack wurde in Osnabrück geboren und lebt heute mit ihrem Mann in Wallenhorst. Sie hat drei erwachsene Kinder, die die Kreativität ihrer Mutter geerbt haben. Ihre große Leidenschaft sind Perlen. In jeder freien Minute gestaltet sie Schmuckstücke, die sie dann auf Kunsthandwerkermärkten verkauft.
Caren Heim wurde 1990 in Pforzheim geboren. Bereits mit sechs Jahren hat sie für den frechverlag „Kinderkunst auf Seide“ gemalt. Ganz typisch für sie ist der vorbehaltlose Umgang mit allen Materialien, so folgten viele Veröffentlichungen als Mitautorin: vom kreativen Gestalten mit Seife bis hin zu „Raumteiler und Paravents“. Neben Schule und Studium ist das kreative Gestalten für sie eine wesentliche Bereicherung des Alltags.
Lea Ciambelli, 1977 in Neapel geboren, beschäftigt sich seit 1998 mit der Mosaikkunst. Ihre Liebe zur Kunst führte sie nach dem Abitur über Florenz nach Ravenna. Dort erlernte sie an der Albe-Stainer-Mosaikschule die byzantinische Mosaiktechnik. Ihre Kenntnisse vertiefte sie anschließend bei der „Cooperativa Mosaicisti“, einer der ältesten Werkstätten des Ortes. Es folgten zwei Jahre in Spanien, in denen sie Kontakte zum Künstlerbund „La Red Arte Joven“ knüpfte, an Gruppen- und Einzelausstellungen teilnahm, Mosaikkurse gab und Privataufträge ausführte. Seit einigen Jahren, wieder zurück in Italien, beteiligt sie sich an Projekten zur Realisierung von Mosaiken (z.B. ein 250 m2 großes Bodenmosaik in Luxemburg) und Kirchenapsiden in Süditalien und Boston, USA.
Agrar-Ingenieurin, lebt mit ihrem Mann und fünf Kindern in Stuttgart. Vor zwölf Jahren lernte sie das Tiere- und Figurenfilzen bei Rotraut Reinhard. Heute leitet sie selbst Filzkurse und schätzt die Anregungen ihrer Kursteilnehmer, durch die sie immer Neues ausprobiert.
Sie ist wohnhaft in Korntal bei Stuttgart. Die ausgebildete Floristin und Goldschmiedin hat ihr Hobby, das Töpfern und Modellieren, Anfang des Jahres 2005 zum Beruf gemacht. Neben Töpferkursen für Kinder und Erwachsene an Kindereinrichtungen und Volkshochschulen veranstaltet sie private Events für Kinder und interessierte Erwachsene. Sia Dreher ist seit 2004 Autorin des frechverlags.
Felix Eckardt ist 1975 geboren und studierte Malerei und Illustration an der HAW (Hochschule für Angewandte Wissenschaften) in Hamburg und an der Universidad Complutense in Madrid, wo er sich besonders der figürlichen Darstellung widmete.
Elisabeth Eder, der Vater war in jungen Jahren ein begeisterter Spielzeug- und Segelboot-Bastler; und unter den Händen
Eveline Hetty-Burkart arbeitet seit vielen Jahren freiberuflich als Redakteurin für Zeitschriften, sowie als Autorin für Buchverlage. Ihr Arbeitsfeld umfasst verschiedene Handarbeitstechniken vom Entwurf über die kreative Gestaltung bis zur Anleitung zum Nacharbeiten. Dabei ist Häkeln ein Favorit, wobei sie sich immer wieder aufs Neue dafür begeistert, was sich aus Häkelmaschen alles machen lässt. Dabei experimentiert sie auch immer gerne mit neuen Materialien und freut sich, dass das Häkeln zur Zeit einen innovativen Wandel erfährt.
Monika Fischer aus Ludwigsburg ist begeisterte Hobbytöpferin mit einer Vorliebe für leuchtende Farben und edles Dekor. Seit Jahren besucht sie regelmäßig Kurse rund ums Töpfern, um in Gesellschaft von Gleichgesinnten Skulpturen sowie Gruppen- und Gebrauchsgegenstände in verschiedenen Techniken zu gestalten und ihre Kenntnisse weiter zu vertiefen. Ihre in schillernden Farben gestalteten Gartenobjekte und mit edlen Golddekoren verzierten Wohnraumaccessoires werden erstmals in einem Buch vorgestellt.
Ich erblickte 1967 das Licht der Welt. Meine Leidenschaft für das Malen und Basteln habe ich bereits im Kindesalter entdeckt. So gehörte natürlich das Fach Kunst in der Schule zu meinen Lieblingsfächern. Gern hätte ich Grafikdesign studiert, ich habe mich aber aus Vernunftgründen für Mathematik und Informatik entschieden. Nebenher habe ich immer gebastelt, sei es für Freunde und Verwandte zum Geburtstag oder zu Feiertagen – Gründe und Ideen hatte ich genug.
Anett Friske ist verheiratet und lebt in der Nähe von Düsseldorf. Ihre Begeisterung für kreative Dinge entdeckte sie bereits im Grundschulalter. Seitdem gestaltet sie mit Vorliebe Grußkarten mit der Fadengrafik und fertigt Kreuzstich-Stickereien an. Mit dem Eintritt ins Berufsleben wurde die Zeit knapper, aber die Freude und der Spaß am Hobby sind geblieben: Inzwischen verkauft sie ihre Grußkarten auch für gemeinnützige Zwecke.
Emily Funke ist seit ihrer Kindheit kreativ, deshalb reizte sie die bunte Welt der Mode, in der sie als Directrice arbeitet. Als Ausgleich zur Arbeit kann sie beim Modellieren alles andere vergessen und sich ganz in das Modell vertiefen. Inspirationen findet sie in Bildbänden, beim Spazieren und beim Musik hören.
Die Freude am Gestalten und Zeichnen begleitet mich schon viele, viele Jahre. Nach dem Abitur hatte ich das Glück eine Lehrstelle als Goldschmiedin zu bekommen. Dieser kreative Beruf entsprach vollkommen meinen Interessen. Doch zum Basteln mit Tonkarton kam ich durch meine beiden Töchter Sarah und Theresa. Wir haben zusammen gemalt und gebastelt, bis mir die Idee kam, meine eigenen Motive dem frechverlag zu schicken. Das Glück war auf meiner Seite und im Jahre 1992 konnte ich mein erstes Buch in Händen halten. Jetzt sind schon viele kreative Jahre vergangen, die Materialien haben sich teilweise geändert, dem Trend angepasst, doch mein Spaß am Gestalten ist geblieben. Doch vor lauter Basteln vergesse ich natürlich nicht meine Freude an unserem Garten und meinen Blumen. Die Arbeit für den frechverlag war und ist eine spannende Zeit, die ich mit großer Unterstützung meines Mannes und gemeinsam mit meinen Töchtern erlebe und erlebt habe.
Stephanie Göhr, geboren in Stuttgart und in der Nähe von Tübingen aufgewachsen, lebt mit ihrem Mann und zwei Kindern in Esslingen. Sie wurde im Bastelgeschäft Ihrer Mutter Sieglinde Holl groß und setzte sich deshalb schon früh mit verschiedenen Basteltechniken auseinander. Nach und während ihres Studiums zur Grafikdesignerin machte sie Bücher zu verschiedensten Techniken. Eine neue Herausforderung sieht sie nun im Handarbeiten und ist neben dem Suchen nach immer neuen Ideen im Bastel- und Handarbeitsbereich aktiv am Aufbau einer Freien Aktiven Schule ihrer Kinder tätig.
Martina Häfner-Keßler, lebt mit ihrer Familie in einem Vorort von Reutlingen. Schon immer war sie kreativ tätig, hat genäht, gemalt und neue Basteltrends ausprobiert. Vor fünf Jahren kamen dann das Nassfilzen und bald auch das Filzen mit der Nadel hinzu. „Das Filzen liegt mir sehr, verbindet es doch handwerkliches Geschick und künstlerische Möglichkeiten mit dem natürlich nachwachsenden Rohstoff Wolle.“ Ihr Wissen und ihre Erfahrungen gibt sie in Kursen mit Kindern und in der kirchlichen Jugend- und Erwachsenenarbeit weiter. Zusammen mit Andrea Rudolf hat sie mehrere Bücher zum Filzen mit der Nadel im frechverlag veröffentlicht.
Schon früh habe ich meine Leidenschaft fürs Basteln und Heimwerken entdeckt. Mit FIMO® kam ich vor vielen Jahren in Berührung, als ich für eine Geburtstagsfeier meines Vaters die Tischdekoration ausrichten durfte. Die kleinen Figuren kamen gut an und ich merkte, dass mir dieser Werkstoff liegt. Das filigrane Modellieren ist für mich ein guter Ausgleich zu meiner Arbeit mit Familien.
Es gibt und gab nie eine Lebensphase, in der sie nicht kreativ war. Aus dieser Leidenschaft wählte sie den Beruf der Grafik-Designerin. Ihr Motto lautet: Formen, Farben, Muster, Linien, Materialien sind faszinierend und werden zu neuen Gebilden zusammengesetzt, ob mit dem Pinsel, der Schere oder dem Webrahmen. Ihre gewebten Perlenarmbänder sind wie gemalte Bilder, die als sichtbare kleine Kunstwerke getragen werden.
Wolfgang Hein lebt und arbeitet in Hagen/Westfalen. Seine Ausbildung zum Schaufenstergestalter und sein Studium zum Foto-Designer ermöglichen es dem Inhaber und kreativen Kopf des Stempelversandes „Heindesign“ seit 20 Jahren, dem Stempeln immer neue kreative Seiten abzugewinnen. Durch die Zusammenarbeit mit der schwedischen Designerin Barbara Bunke entstanden nicht nur wunderschöne Stempelmotive, sondern wurde auch der Stil seiner Karten und Bilder beeinflusst. Wolfgang Hein gibt Workshops und Kurse im In- und Ausland.
Sigrid Heinzmann, Kreativ-Autorin, lebt und arbeitet mit ihrem Mann in der Nähe von Schwäbisch Gmünd. Vor 28 Jahren hat sie mit einer Ausbildung zur Kauffrau in einem kleinen Bastelladen begonnen. Bald darauf folgte der eigene Kreativladen. Dort und an der VHS hat sie auch Kurse gegeben. 1992 erschien ihr erstes Buch im frechverlag und seit Ende der 90er hat sie sich ganz aufs Büchermachen konzentriert. Außerdem experimentiert sie gerne mit verschiedenen Materialien.
Uschi Heller lebt mit ihrem Mann und drei Kindern in der Nähe von Aschaffenburg. Gelernt hat sie Sozialversicherungsfachangestellte, aber die Kreativität gab Ausschlag für die heutige Beschäftigung: Seit etwa 13 Jahren hat sie einen Bastelladen, der in den letzten Jahren immer größer geworden ist. Hier gibt sie regelmäßig Kurse. Seit vier Jahren ist sie dem Scrapbooking verfallen. Alles, was mit Papier zusammenhängt, inspiriert sie unheimlich. Dann sprudeln die Ideen einfach so. Von Fotoalben über Miniscraps, einfach und auch aufwendige Karten, nichts ist vor ihr sicher. Es mache einfach unheimlich Spaß.
Jörg Hille schoss nach der Ausbildung zum Stukkateur und mehrjähriger Mitarbeit bei der Restaurierung bekannter Bauwerke wie dem Dresdner Zwinger, dem Dresdner Schloss und der Brühlschen Terrasse eine weitere Ausbildung zum Holzbildhauermeister an.
Andrea Hochstrat, lebt mit ihrem Mann, den vier Kindern, einem Hund, Ponys, Hühnern, Hahn & Co. am wunderschönen Niederrhein. Kreativ war sie schon immer: „Schon als Kind hatte ich, wohin ich auch ging, immer Stricknadeln und Wolle oder Papier und Bleistift dabei.“ Die Laubsägearbeiten kamen zufällig dazu – durch einen gekauften Holzanstecker, der sie zu eigenen Arbeiten inspirierte. Bald wollten auch andere die fröhliche Holzdeko haben oder nachmachen. So entstand 2000 das erste TOPP-Buch. Inzwischen ist sie selbstständig, denn „jeder Ruhm kommt durch das Wagnis zustande, anzufangen“ (Eugene F. Ware).
Stephan Hollich ist 1969 in Leonberg geboren und in Stuttgart aufgewachsen. Nach einem Studium der Sozialpädagogik in Emden (1991-1995) und einem Fernstudium im grafischen Bereich arbeitet er seit 2002 als freiberuflicher Zeichner, Buchillustrator und Grafiker in seiner Comic-Kunstwerkstatt in Ostfriesland und ist als Dozent an verschiedenen Einrichtungen tätig.
Sieglinde Holl lebt in Baden-Württemberg und hatte bis 1996 einen Bastelladen. Sie ist seit über 25 Jahren als Autorin für den frechverlag tätig und hat bereits über 170 Bastelbücher zu den verschiedensten Techniken veröffentlicht. Inzwischen macht sie viele Titel zusammen mit Ihrer Tocher Stephanie Göhr. Ihre Schwerpunkte sind Floristik, Geldgeschenke und natürlich Servietten falten.
Jahrgang 1959. Mit dem Stricken habe ich schon als Kind angefangen. Da meine Mutter zu schnell strickte, um das Verknoten der Maschen von ihr abzuschauen, habe ich es mir selbst beigebracht. Seitdem ließen mich weder das Stricken noch die Wolle wieder los – in so manchem Urlaub verschwand ich auch Jahre später in einem Woll- oder anderen Handarbeitsladen, zur Verzweiflung meiner Familie.
Liane Kühn kam 1980 nach Hamburg und war dort 21 Jahre lang in der Redaktion einer Frauenzeitschrift tätig. Stricken, Sticken und Häkeln gehörten schon immer zu ihren Hobbys. In der Redaktion hatte sie über Jahre die Möglichkeit, sich ganz diesen Hobbys zu widmen und mit schöner Wolle und Stoffen zu experimentieren. Heute arbeitet sie als freie Mitarbeiterin für verschiedene Firmen.
Als Mutter von zwei inzwischen erwachsenen Söhnen habe ich 1986 mein Hobby zum Beruf gemacht, als mein Sohn Sebastian geboren wurde. Meine Stellung als gelernte Hotelkauffrau gab ich auf und das bevorstehende Touristikstudium trat ich nicht an. Ich wollte in erster Linie für meine Familie da sein.
Der Autor, geboren 1967 in Stuttgart, ist unter seinem Künstlernamen GECKO längst aus der kreativen Szene Deutschlands nicht mehr wegzudenken. Schon 1989 gründete er eine Agentur für Karikatur und Illustration und lernte dann als Grafiker den Alltag in der Produktion kennen. Seit 1993 ist er wieder selbstständig und hat mehr als 5.000 Entwurfszeichnungen und über 300 Modelle für die heiß begehrten Überraschungseier gefertigt sowie an allen großen Lizenzen wie „Herr der Ringe“, „Asterix“, „Tabaluga“, „Sendung mit der Maus“, „Peanuts“, „Incredibles“, „Harry Potter“, „Sponge Bob“, „Bob der Baumeister“ und „Winnie Pooh“ mitgearbeitet. 1998 eröffnete er eine eigene Kunstgalerie in Stuttgart (Malerei, Grafik, Skulpturen) und veröffentlichte sein erstes Buch „Comic-Zeichnen für Einsteiger“ im frechverlag. Seit 2004 arbeitet er im eigenen Kieselsteiner Verlag und gibt Kurse zum Thema Malen und Zeichnen u.a. auf der Insel Elba.
Nicole Kemper ist 1966 in Südbaden geboren. Sie studierte in Freiburg Soziologie und Germanistik. Seit 1998 ist sie als Journalistin und Redakteurin tätig, unter anderem für Familien- und Kinderzeitschriften sowie für verschiedene Kreativmagazine. In ihrer Freizeit zeichnet sie Gegenständliches und Cartoons. Im Moment arbeitet sie mit Thomas Böhler am ersten gemeinsamen Kinderbuch.
Mein Name ist Angelika Kipp. Ich bin verheiratet und habe drei Kinder. Von Beruf bin ich Diplom-Sozialpädagogin. Die Arbeit mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen hat mir immer große Freude bereitet.
Lydia Klös ist in Hamm/Westfalen geboren und dort auf dem landwirtschaftlichen Betrieb der Eltern aufgewachsen. Seit ihrer Kindheit ist sie ein leidenschaftlicher Bastelfan. Bereits als Jugendliche hat sie in Jugendgruppen und Jugendfreizeiten Bastelkurse gegeben. Vor einigen Jahren entdeckte sie das Filzen mit der Nadel und war sofort begeistert von der Vielseitigkeit dieser Technik. Ihr Hobby sollte jedoch erst später zu ihrem Beruf werden. Durch ihre Kindheit auf dem Bauernhof geprägt studierte Lydia Klös Biologie und arbeitete lange Zeit im internationalen Artenschutz. Einige Jahre führte sie neben ihrer Tätigkeit als Biologin einen kleinen Bastelladen und legte als einzige Deutsche die Prüfung zur CPD (Certified Professional Demonstrator) durch den Verband der amerikanischen Bastelindustrie ab.
Mein Name ist Nadja Knab-Leers, ich lebe mit meinem Mann und meinem zwölfjährigen Sohn im südbadischen Waldkirch. Die Faszination, eine Idee gestalterisch in die Realität umzusetzen, hat mich schon immer angetrieben Neues auszuprobieren. So war nach der Ausbildung zur Mode-Direktrice bald klar, dass nicht nur Stoffe mein Gestaltungsmedium sein sollten. Durch das Angebot eines renommierten Unternehmens im Bastelbereich konnte ich meine kreative Leidenschaft mit immer neuen Materialien herausfordern und in diversen Medien, Zeitschriften, Fernsehen, Messen usw. veröffentlichen. Mit dem Leitspruch „Design ist Poesie der Dinge“, der sich wie ein roter Faden durch meine Arbeit zieht, versuche ich auch bei Vorführungen und Schulungen die Freude am kreativen Gestalten zu vermitteln. Nach dem Motto: „Mein Designerteil ist selbst gemacht“. Immer auf der Suche nach dem Schönen, Außergewöhnlichen, nach Dingen die etwas Besonderes an sich haben und Blicke magisch auf sich ziehen. Das hat mich schon immer begleitet und fasziniert.
Mein Name ist Annette Kunkel. Ich bin verheiratet und habe zwei erwachsene Töchter. Ich wohne in einer idyllischen Kleinstadt in Unterfranken am Rand des Spessarts.
Catherine Massey, wurde in Frankreich geboren und ist vor 20 Jahren nach Hamburg gezogen. Sie beschäftigt sich
Nicola Mazrek absolvierte eine Ausbildung zur Holzbildhauerin, an die sie Ihre Gesellenzeit anschloss. Nach dem Erwerb des Meisterbriefes machte sich die passionierte Holzbildhauerin selbständig. Seit über elf Jahren arbeitet sie als Dozentin an mehreren Volkshochschulen in der Umgebung.
Robert Mergl,1963 in Rumänien geboren, zog 1979 nach einer längeren Tätigkeit als Landschaftsmaler nach Deutschland
Gabriele Moosa, gelernte Damenschneiderin, ist seit 6 Jahren selbständig und liebt es, schöne Dinge aus Stoff oder anderen Materialien zu entwerfen und herzustellen. Ihre Schwerpunkte sind das konzeptionelle Arbeiten, die Durchführung von Workshops und internationalen Schulungen sowie die Ausarbeitung detaillierter Nähanleitungen für führende deutsche Firmen. Ihre kreativen Ideen setzt sie in ihrem Nähatelier in einzigartige Modelle für Werbung und Verkaufsförderung um.
Dorothea Neumann, Textildesignerin, arbeitete nach ihrem Studium an der Fachhochschule für Produkt- und Kommunikationsdesign in Hannover fast 14 Jahre lang in einer Handarbeitsredaktion. Seit 1994 ist sie freiberuflich tätig. Im Bereich Stricken liegt ihr Schwerpunkt, aber auch Häkeln, Sticken, Nähen und Basteln sind von ihr geliebte Techniken. Die Kombination von traditioneller Handarbeit und Computertechnik bedeutet für sie immer wieder Spaß und Heraus-
Andreas Ohrenschall studierte Malerei und Bühnenbild am Mozarteum in Salzburg sowie Literaturgeschichte. In München war er als Illustrator und Designer für verschiedene Firmen und Agenturen tätig. Ab 2000 entstanden Performances, Installationen, die er zurzeit unter dem Oberbegriff „Mythophagen“ weiterentwickelt. Das Projekt wird von Gemäldezyklen begleitet. Ausstellungen seiner Arbeiten wurden in München, Wien und Salzburg gezeigt. Kunstpädagogische Erfahrung sammelte er bei der Leitung von Malworkshops für Jugendzentren und andere Sozialeinrichtungen. Privat unterrichtet er künstlerisch interessierte Kinder im Zeichnen und Malen.
Pia Pedevilla lebt in Bruneck (Südtirol). Sie studierte Kunst in Gröden und Werbegrafik in Urbino. Seit Jahren ist sie im Bereich der Illustration und des Designs für Kinder tätig, entwirft Holz- und Stoffspielzeug, didaktische Spiele für Kinder im Vorschulalter, Lichtobjekte und Teppiche. Viele Jahre hat sie an der Grundschule mit Kindern gebastelt und gemalt. Heute leitet sie Fortbildungskurse für Lehrer, interessierte Erwachsene und Kinder. Im frechverlag hat sie mehrere Bücher über verschiedene Arbeitstechniken veröffentlicht.
Diplom-Designerin, lebt mit ihrem Mann und ihren zwei Kindern in Vlotho. Seit Beendigung ihres Studiums an der Folkwanghochschule in Essen ist sie freiberuflich tätig. 1989 eröffnete sie in Vlotho ein Fachgeschäft für Kunst und Künstlerbedarf. Zusammen mit ihrem Mann gründete sie eine Malschule für Erwachsene und Kinder, um ihr Wissen und ihre Erfahrungen an lernbegierige und experimentierfreudige Schüler weiterzugeben. 1992 erschien ihr erstes Buch im frechverlag. Seither hat sie zahlreiche weitere Bücher, insbesondere zur Acrylmalerei, veröffentlicht.
Diplom-Designer, lebt mit seiner Frau und zwei Kindern in Vlotho. Seit Beendigung seines Studiums der freien Grafik an der Folkwanghochschule in Essen 1981 ist er freiberuflich tätig. An der Volkshochschule Bad Salzuflen war er viele Jahre als Dozent tätig. 1989 gründete er gemeinsam mit seiner Frau eine Malschule für Erwachsene und Kinder – die Teilnehmerzahl wächst bis heute ständig. 1993 veröffentlichte er zusammen mit seiner Frau ein Buch zur Aquarellmalerei im frechverlag.
Mareen Pries, zog im Alter von sieben Jahren mit ihrer Familie für vier Jahre nach Ägypten. Die faszinierende islamisch-orientalische Kultur dieses Landes prägen auch heute noch die künstlerischen Arbeiten der ausgebildeten Holzbildhauerin. Die künstlerische Freiheit beim Arbeiten mit Holz ist für sie Anreiz und Begeisterung zugleich.
Alice Rögele hat ihr Hobby zum Beruf gemacht und arbeitet seit 1990 im Kreativbereich. Schon in ihrer Kindheit hat sie die Liebe zum Malen entdeckt. Bis zur Eröffnung ihres eigenen Ateliers 2004 war sie langjähriges Mitglied und zeitweise auch Leiterin der Dinkelsbühler Künstlergruppe „Art und Farbe“. Neben der Acrylmalerei gehören Holzarbeiten zu ihren Schwerpunkt-Themen. Dabei experimentiert sie gerne mit verschiedensten Materialien, die sie in ihre Werke integriert. Als Kursleiterin gibt sie ihre Begeisterung für kreative Techniken an zahlreiche Schüler weiter. Seit 2004 ist sie als Autorin beim frechverlag tätig. Ihre Werke sind in diversen Ausstellungen und in ihrem Atelier im bayrischen Schopfloch zu besichtigen.
Simone Raab, freie Designerin, arbeitete nach ihrer Ausbildung zur Grafikdesign-Assistentin viele Jahre für die Firma Coats Schachenmayr. Seit 2004 ist sie freiberuflich tätig. Zeichnen, Häkeln, Stricken und Nähen gehören schon seit ihrer Kindheit zu ihren Lieblingshobbys. Das Experimentieren mit schönen Garnen, Farben und Formen bereitet ihr täglich aufs Neue viel Spaß und sie hofft, den Lesern mit ihren Ideen Lust aufs Handarbeiten zu machen.
Iris Reichmann und Isabell Scharfschwerdt betreiben seit 1994 eine Töpferei im badischen Friesenheim. Mit Begeisterung entwickeln sie immer neue Ideen für Tonarbeiten. Von lebensgroßen Tierplastiken bis zu kreativ gestalteter Gebrauchskeramik gibt es fast nichts, was sie nicht geformt haben. Neben dem Töpfern beschäftigen sich die Schwestern mit Malerei, wo sie bereits an vielen Ausstellungen teilgenommen haben, sowie mit gestalterischen Hobbys wie Glaskunst und Holzarbeiten.
Diplom-Designerin, studierte an der Fachhochschule für Gestaltung in Schwäbisch Gmünd. Als Produktdesignerin war sie anschließend für verschiedene Firmen in freier Mitarbeit tätig. Seit 1987 arbeitet sie als Kursleiterin für unterschiedliche Institutionen der Erwachsenenbildung und vermittelt ihren Schülern alles Wissenswerte über die Aquarell- und Acrylmalerei sowie das Zeichnen. Ihre Bilder sind jedes Jahr in mehreren Ausstellungen in Galerien und Kunstkreisen zu sehen. Im frechverlag hat sie bereits drei Bücher zur Aquarellmalerei veröffentlicht.
Maria Riegger kam 1979 nach München und arbeitete nach dem Abschluss zur Modellmacherin 22 Jahre im Kreativressort von zwei Frauenzeitschriften, wo sie ihre Hobbys bestens mit dem Beruf in Einklang bringen konnte. Heute ist sie selbstständig tätig. Ihr Schwerpunkt liegt im Bereich Nähen, mittlerweile vorrangig von Accessoires und Schönem für die Wohnung.
Mit einem Weihnachtsbuch für Kinder begann 1996 meine Autorentätigkeit für den frechverlag. Seitdem folgten einige Veröffentlichungen mit Papier und Window Color zum Thema Ostern- Herbst und zur Winter/ Weihnachtszeit. Am liebsten arbeite ich mit Papier, so sind es auch vielfach Fensterbilder-Bastelbücher, die entstanden sind.
Bruno Rodi absolvierte von 1983 bis 1985 eine Ausbildung zum Mosaikbildner bei der Mayer’schen Hofkunstanstalt in München. Danach arbeitete er zusammen mit international tätigen Künstlern an Mosaikprojekten in München, Hamburg, Wien, Kairo und New York und nahm an einer Weiterbildung beim Centro Internazionale Studi Insegnamento Mosaico in Ravenna teil. 1989 eröffnete er die Mosaikwerkstatt Bruno Rodi in Konstanz am Bodensee und führt seither Auftragsarbeiten und Projektberatungen durch, seit 1995 ergänzt durch ein umfangreiches Kursangebot für Fliesenleger, Lehrer, Künstler und Laien zu den unterschiedlichen Techniken der Mosaikausführung. Seine Erfahrungen aus der langjährigen Lehrtätigkeit bilden die Grundlage seiner Arbeit.
Christa Rokach ist bereits seit ihrer Kindheit begeisterte Handarbeiterin, sie hat viele Techniken ausprobiert. 1995 stieß sie auf das Anfertigen von Perlenschmuck und seither kann sie nicht mehr vom kreativen Arbeiten mit Glasperlen lassen. Seit 2000 gibt sie ihr Wissen in Kursen und bei Verkaufsveranstaltungen weiter. An dieser Stelle möchte sie all ihren Freunden danken, die sie immer wieder auf neue Ideen bringen.
Heike Roland und Stefanie Thomas reisten viele Jahre als Künstler-Teddybären-Macher zu verschiedenen Messen, bevor sie vor zwei Jahren zum frechverlag kamen. In ihrem witzigen Stil haben sie seither einige Bücher, z.B. zu den Themen Filzen, Holz und Keilrahmen veröffentlicht. Beim Verwirklichen der Ideen für ihre Bücher haben sie sehr viel Spaß und Freude!
Andrea Rudolf, wurde vor zwei Jahren in den Bann des Filzens mit der Nadel gezogen. Inzwischen hat sie viel experimentiert, aus kleinen Filzobjekten wurden größere, kompliziertere und vielfältigere. Angeregt durch Nachfragen, ob es denn keine Anleitungen zum Filzen mit der Nadel gäbe, wandte sie sich mit Martina Häfner-Keßler an den frechverlag und so kamen bisher drei Bücher zustande. „Da das Filzen mit der Nadel noch eine sehr junge Technik ist, liegt sicher noch ein weites, vielfältiges und spannendes Arbeitsfeld vor uns.“
Angelika Ruh ist in der Nähe von Stuttgart aufgewachsen und hat dort das Abitur gemacht. Neben ihrer Arbeit in einer Sportfirma ist sie freie Mitarbeiterin eines namhaften Unternehmens der Bastel- und Hobbybranche. Sie betritt immer wieder kreatives Neuland und setzt ihre Ideen um. Das Arbeiten mit Perlen ist ihre große Leidenschaft. Und diese gibt sie gerne an alle Interessierten weiter.
Als ausgebildete Soizialpä-dagogin bin ich im Frühjahr 2000 auf FIMO® gestoßen und war von den neuen Techniken, die ich auf hauptsächlich amerikanischen Seiten gefunden habe, sofort fasziniert. Zur Zeit unterrichte ich an einer Förderschule Mathematik und Kunst, was sich auch hin und wieder mit diesem Hobby verbinden lässt. Meine Inspirationen können schöne Fotos oder Bilder von Künstlern sein (irgendwann mache ich mal eine Hundertwasser-Cane!), Fraktale, Herbstlaub oder Landschaften.
Nicole Schelbert lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Würzburg. Sie beschäftigt sich seit über zehn Jahren mit dem „Urmaterial“ Ton und hat seitdem, meist autodidaktisch, immer neue Möglichkeiten entdeckt und ausprobiert. Inzwischen leitet sie Kurse für Kinder und Erwachsene. Das Spiel mit Formen, Farben und den Elementen Erde, Wasser, Luft und Feuer fasziniert sie immer wieder aufs Neue beim ältesten Handwerk der Welt. Ihr Drache belegte im deutschlandweiten TOPP-Kreativpreis 2005 den 5. Platz.
Diplom-Designerin, studierte Produktdesign an der Fachhochschule für Design in Münster. Im Studium konnte sie ihre Kenntnisse in den Techniken des Zeichnens, Fotografierens und des Modellbaus erweitern und vertiefen. Besonders die Werkstätten für Holz-, Metall-, Druck- und Textiltechnik waren für sie Orte neuer Erkenntnisse. „Ich nehme gerne Materialien in die Hand, untersuche sie auf ihre Gebrauchstüchtigkeit und versuche, sie in die Gestaltung einzubinden. Kurz gesagt: Ich experimentiere gern.“ Ihre Erfahrungen gibt Irmgard Schmedding in Kursen an ihre Schüler weiter.
Gudrun Schmitt wurde 1963 in Fulda geboren und hat vier, in der Zwischenzeit schon fast erwachsene Kinder. Sie hat schon immer gerne gemalt und gebastelt; das Vorbild waren die Eltern, die bis heute mit viel Freude und Fantasie kreative Dinge herstellen. Nach dem Schulabschluss erlernte sie den eigentlich unkreativen Beruf der Bankkauffrau. Nach der Geburt des ersten Sohnes flammte aber die Leidenschaft zum Basteln wieder auf. In den folgenden Jahren leitete sie Kinderkreativkurse und Seidenmalkurse in verschiedenen Familienbildungsstätten. 1998 erschien in Zusammenarbeit mit ihrer Schwester das erste Kreativbuch im frechverlag.
Freundschaft ist eine Liebe ohne Flügel - aber mit Verstand!
Karsten Selke lebt mit seiner Familie in Wernigerode. Er beschäftigt sich mit verschiedenen kreativen Tätigkeiten wie Fotografie, Malerei, Holzarbeiten und Filzen. Zum Schnitzen kam er schon als Kind in der Werkstatt seines Vaters, der als Bildhauer tätig ist.
Markus Sick studierte nach mehrjährigen Studienreisen durch die USA, Lateinamerika und Asien Malerei bei Prof. Raphael Casador in Caracas/Venezuela. Seit 1995 ist er als freischaffender Kunstmaler in Göppingen tätig und unterrichtet an der dortigen Volkshochschule Malerei. 2005 gründete er die Malschule Markus Sick in Göppingen.
Silvia Dietel lebt in Oberschleißheim bei München. Bis zur Geburt ihrer beiden Kinder arbeitete sie als Kindergärtnerin. Danach leitete sie Eltern-Kind-Gruppen mit
Nellie Snellen, 57 Jahre alt, ist bereits seit 35 Jahren mit ihrem Mann Ben verheiratet und stolze Mutter von drei Kindern, Oma von drei Enkeln und Besitzerin von drei Hunden. Ihre Hobbies sind das Kartenbasteln und das Entwickeln neuer Hobbytechniken. Auf etwa 20 kann sie bereits zurückblicken, darunter die im Buch gezeigten „Double Die“, „Reflekta“, „Queree“ und „Punch & Stitch“. Nellie entwickelt auch die passenden Schablonen, Stanzer und andere Hilfsmittel und ist Autorin vieler Bücher über das Kartengestalten.
Ich bin Baujahr 1971 und lebe mit meinem Liebsten in einem kleinen Ort im Odenwald. Das Kind in mir konnte ich bewahren: Ich liebe alles was knallig bunt und lustig ist und meine Stimmung ist (na ja, meistens) so sonnig gelb wie meine Lieblingsfarbe. Zum Hobby Basteln kam ich erst spät, nämlich in meiner Ausbildung als Kauffrau für Bürobedarf in einem kleinen Kaufhaus. Die Bastelabteilung gegenüber zog mich magisch an und die beginnende Seidenmalerei-Welle schwemmte mich gleich mit, eigentlich bis heute. Viele Jahre habe ich meine Seidenmalereien auch auf Kunsthandwerkermärkten angeboten. Nebenbei habe ich aber auch viele andere Bastel- und Maltechniken ausprobiert, hauptsache immer bunt! Ein Wunsch ging dann erstmals 2001 in Erfüllung: Seither erscheinen von mir Bastelbücher! Seit 2006 schreibe ich nun für den frechverlag in Stuttgart. Am liebsten mag ich alles rund um das Thema Papier, von Fensterbildern bis zur Schultüte. Aber auch Bücher übers Malen, z.B. Bemalen von Fußmatten, machen mir sehr viel Spaß. Ich hoffe, dass ich noch lange Bastelbücher schreiben kann, und wünsche allen meinen „Nachbastlern“ stets ein gutes Gelingen, sonnige Laune und dass sie sich auch in schweren Zeit immer ihr kreatives Hobby bewahren können!
Ich bin ein Kind der 70er Jahre. In den nachfolgenden „Boomjahren“ im Basteln und Handarbeiten hat mich meine Mutter schon früh mit diesem Virus angesteckt.
Frau Stratmann wohnt mir ihrer Familie bei Düsseldorf. Sie hat drei Kinder (17, 9 und 7 Jahre alt). Sie ist gebürtige Ungarin und hat als Deutschlehrerin gearbeitet. Nebenbei war sie am Nachmittag in der Kinderbetreuung tätig und hat dort mit den Kindern u.a. kreativ gearbeitet.
Fast so alt wie der frechverlag und auch schon ein gutes Vierteljahrhundert dabei – es ist nicht übertrieben, mich als Dinosaurier des Bastelns zu bezeichnen, als Saurus creativus sozusagen. Ob Papier, Holz, Windowcolor, Tontöpfe, Wäscheklammern oder Scoubidou, jedes Material inspiriert mich. Am liebsten entwerfe ich Tiere, man merkt mir meine ursprüngliche Ausbildung zum Biologie- und Kunstlehrer eben immer noch an. Der wahre Grund für meine tierische Vorliebe liegt aber eher in meiner philosophischen Philanthropie begründet: Sind Tiere nicht die besseren Menschen?
Martin Thomas ist seit über 20 Jahren in den Bereichen Illustration und Malerei tätig, seit einigen Jahren verstärkt in der Acrylmalerei. Hauptschwerpunkte seiner Arbeit bilden Kurse und Veranstaltungen zur freien Malerei im deutschsprachigen Raum. Auch im Ausland führte er erfolgreich Schulungen durch und verwirklichte Ausstellungen mit seinen Arbeiten, z. B. in den USA, in England, Belgien und der Schweiz.
Jahrgang 1970. Ich hatte das große Glück, das Stricken von meiner Oma zu lernen, bevor ich lesen und schreiben konnte und bin, seit ich denken kann, nie ohne Stricksachen in Arbeit gewesen. Wohl auch durch mein Studium der Chemie und des Bauingenieurwesens entdeckte ich die Faszination an mathematischen Strukturen hinter rechten und linken Maschen. So übernahm ich gerne den Part der Passformtüftlerin, Fersenforscherin und Stricktechnikbegeisterten in unserem Team.
Margarete Vogelbacher lebt mit ihrem Mann und zwei Söhnen sowie drei Katzen im badischen Kirrlach. Schon lange beschäftigt sie sich mit vielen kreativen Techniken: Neben dem Papierfalten und Quilling sind dies vor allem Origami, Occhi (Schiffchenspitze) sowie das Gestalten von Grußkarten und Rauschgoldengeln. Ein als Geschenk gekaufter Rauschgoldengel war es auch, der vor rund 15 Jahren ihre Begeisterung für das Papierfalten weckte: Sie fragte sich, ob man eine solche Figur nicht auch einfach selbst machen könne. Damit die Falten des Rockes ohne zeitaufwändiges Anzeichnen schön gleichmäßig werden, entwickelte sie ein System, auf dem alle Modelle in ihren Papierfalten-Büchern basieren. Zunächst arbeitete sie nur mit der Fächerfaltung aus einem rechteckigen Papier, später entdeckte sie, dass sich das System auch auf eine Kreisform anwenden lässt. So entstanden nach und nach die verschiedensten Faltobjekte – die Erfolgsgeschichte ihrer „Entdeckung“ beginnt: „Da ich der Meinung war, dass dieses, in der Grundform sehr einfache, Faltsystem auch für andere Papierfans interessant sein könnte, wollte ich es in Form eines Buches veröffentlichen.“ Es blieb nicht bei einem: Seit 2002 hat Margarete Vogelbacher acht Bücher zum Thema Papierfalten und drei Bücher über das Quilling beim frechverlag veröffentlicht. In ihrer inzwischen knappen Freizeit gibt die gelernte Postsekretärin und begeisterte Tänzerin gern Faltkurse in der Stadtbibliothek und nimmt regelmäßig an Hobbyausstellungen teil.
Eigentlich wollte ich ein Buch über Strohsterne veröffentlichen. Aber dann kam die Frage, ob ich auch Makramee könne. „Ja“, antwortete ich beherzt; immerhin hatte ich bereits eine Ampel gefertigt. Und schon bekam ich den Auftrag, die Modelle für ein Buch innerhalb einer Woche zum Fotografieren abzuliefern. Ich hatte schlaflose, knüpfreiche Tage und Nächte und bald hielt ich mein erstes Buch in Händen. Seit über zwanzig Jahren bin ich nun als Autorin tätig. Und in der Zwischenzeit habe ich auch das eine oder andere Buch über Strohsterne veröffentlicht.
Thomas Weisenberger arbeitet seit über 20 Jahren international erfolgreich als freischaffender Kunstmaler. Seine hauptberufliche Laufbahn begann Weisenberger als künstlerischer Leiter der viel besuchten Sommermalschule Dinkelsbühl, die sich in den 70er Jahren aus der Tradition einer Künstlerkolonie der Akademie München heraus entwickelte. Seither entstanden zahlreiche Projekte und Bildserien für nationale und internationale Unternehmen. Einzelausstellungen führten den Künstler ins In- und Ausland, u.a. nach Utrecht, Oberndorf/Inn und Leukerbad. 1995 gestaltete Weisenberger, wie zuvor bereits Friedensreich Hundertwasser, James Rizzi, Gunther Sachs u.a., auf Einladung des Boxchampions Henry Maske dessen Wettkampfmantel für „Eine Frage der Ehre“. Von 2002-2005 reiste und arbeitete Thomas Weisenberger zusammen mit seiner Frau, einer Musikerin, im Bereich des Ionischen und Ägäischen Meers.
Diplom-Designer, studierte Visuelle Kommunikation an der Fachhochschule für Design in Münster. Als Diplom-Designer sammelte er Erfahrung in mehreren Agenturen und war freiberuflich für verschiedene Firmen tätig. Heute betreibt er ein grafisches Büro. Die Malerei stellt für ihn eine willkommene Gelegenheit dar, sich neben seiner beruflichen Tätigkeit kreativ und künstlerisch auszuleben.
Ich wohne mit meinem Mann und meinen beiden Kindern in der Nähe von Frankfurt am Main. Ich bin gelernte Schauwerbegestalterin und Werbekauffrau und immer kreativ tätig gewesen. Freunde, Familie und Bekannte haben schon immer selbst gemachte Geschenke und Glückwunschkarten bekommen.
Heike Wolf ist verheiratet und Mutter zweier Söhne. Sie hat ihr Hobby zum Beruf gemacht und arbeitet seit einigen Jahren für ein großes Unternehmen der Hobby- und Bastelbranche. So hat sie einen ständigen Kontakt zu Bastlern und Fachhändlern und weiß stets, was es Neues auf den Materialmarkt gibt und welche Trends kommen. Neben Pergamentkunst beschäftigt sie sich auch mit Scrapbooking, diversen Kartentechniken, Stempeln und Schmuck. Inspirationen findet sie überall, getreu dem Motto: "Die Welt steckt voller Inspiration, man muss nur mit offenen Augen durchs Leben gehen!"
Nähen lernen im Handumdrehen
„Die Nähmaschine ist eines der wenigen nützlichen Dinge, die jemals erfunden wurden.“ bemerkte Mahatma Gandhi einst und behält im Hinblick auf diesen Nähkurs ganz und gar Recht. Entdecken Sie die bunte Welt der Stoffe, Bänder, Garne und Knöpfe mit Know-how und Freude.
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Stricken - Häkeln - Nähen - Filzen. Viel Neues aus der kreativen Handarbeitswelt: Mode, Deko fürs zu Hause und Nützliches für den Alltag - hier die neuste Ausgabe!
Die erste Ausgabe unseres Kinder-Bastel-Freizeitmagazins mit vielen Anleitungen finden Sie hier online - zum Herunterladen!Die aktuellen Neuerscheinungen finden Sie hier im Überblick:
→ Quartal 3/10
→ Quartal 2/10
→ Quartal 1/10
→ Quartal 4/09
Sie sind neugierig auf unsere Novitäten für Weihnachten und Winter 2010
→ Bitte schön hier bekommen Sie den ersten Einblick!

Kein Gang mehr in den Copyshop, kein Anstehen und Warten! Kein Groß- und Kleinkopieren mehr, weil Sie das Motiv in einer anderen Größe, Höhe, Breite brauchen. Das ist möglich mit dem Konzept der "Cleveren Vorlage". mehr ...